Выставка «Современный пикториальный пейзаж»

Выставка работает с 27 февраля 2026 г.

Пикториальная, то есть "живописная" (Pictorial) фотография - направление, возникшее в середине-конце XIX века. Основой его было стремление утвердить фотографию в качестве равноправного вида изобразительного искусства, для чего авторы стремились визуально приблизить свои работы к живописи, сначала романтической, позже - импрессионистической. Достигалось это использованием "благородных" методов печати, художественной доработкой (дорисовкой) как форматных негативов, так и позитивов, и позже - активным использованием мягкорисующей оптики.

К тридцатым годам XX столетия пикториализм отошел на задний план, однако ближе к концу столетия происходит его повсеместное возрождение.

В России оно связывается в первую очередь с именами Георгия Колосова и Анатолия Ерина (хотя не только с ними).

В наше время пикториализм восстановил былую популярность, и даже перерос ее, во всяком случае, по количеству авторов - наверняка.

Проект Андрея Артиса "Современный пикториальный пейзаж" - можно сказать, во многом поисковая работа современного фотографа, встретившегося с пикториальной эстетикой и полюбившего ее. Пейзажные фотографии, вошедшие в проект, напрямую наследуют российский пикториальный пейзаж начала ХХ века, в первую очередь, работы Н. П. Андреева. Подобно классику, современный автор использует не только мягкорисующую оптику (монокль) при съемке, но и довольно активно вмешивается в полученное изображение. Правда, в наше время это происходит не в процессе печати, а до него. Артис не пытается использовать старинные печатные техники, вместо них он применяет цифровое редактирование изображения. Вероятно, это вызовет возражения у некоторых "пуристов", но такой подход представляется вполне имеющим право на жизнь. В конце концов, мы судим по полученному результату.